martes, 24 de septiembre de 2013

La convergencia de medios y el diseño de interfaces según Norbert Bolz




Evaluación Teórica a Libro Abierto

Tema: La convergencia de medios y el diseño de interfaces según Norbert Bolz

(Reportaje a Norbert Bolz, Diez, 1995)


1-Sinopsis:

El diseño de interfaz de usuario o ingeniería de la interfaz es el diseño de computadoras, aplicaciones, máquinas, dispositivos de comunicación movíl, aplicaciones de software, y sitios web enfocado en la experiencia de usuario y la interacción
El diseño es una actividad mental, donde todo proyecto debe tener sentido, partiendo de la base de un programa de necesidades planteadas por un usuario.
En la actualidad se utilizan nuevos medios analógicos convertidos a una representación digital. Existe una simbiosis entre las máquinas cibernéticas y los seres humanos.
 No hay mejor medio dotado que Internet para ofrecer una solución técnica rápida a la convergencia. Internet fue y  es el medio más convergente que existe.


2-Desarrollo personal sobre el tema

      Teniendo en cuenta la lectura de la bibliografía logro interpretar que el diseño es una actividad mental, que nos permite planificar, proyectar y construir ideas. Como dice Diego Pimentel en su libro Cultura digital comunicación y sociedad, en el Capítulo 1: Superconectados, todo proyecto debe tener sentido. Se proyecta sobre la base de un programa de necesidades, que a su vez están planteadas para un usuario. Cada consumidor le pone el color y el gusto que quiera, ya que la tecnología es neutral.
 Las necesidades del usuario forman parte del centro del problema. Le Corbusier, 1928  dijo que” la arquitectura actúa sobre el estándar, los cuales se establecen sobre problemas bien planteados”.
      Somos consumidores de una tecnología que no producimos, pero vivimos superconectados.
      La computadora ha llegado a ser el modelo real de nuestro mundo como sistema de control de un gigantesco proceso de datos que calcula nuestra realidad. El libro como sistema de procesamiento de la información ya no está a la altura de la complejidad de nuestros sistemas sociales, pero seguirá teniendo su significado de extraordinaria importancia, solo que tendrá una función completamente diferente a la que conocemos, adoptando una función orientadora de datos,  sugiriendo y  ofreciendo formas de sentido.
Para  Norbert Bolz, la palabra clave es la “unión de medios” donde se conecten todos los medios bajo el gobierno del medio conductor que es la computadora, y allí  se digitalicen todos los datos. Esto quiere decir que todos los medios existentes pueden ser convertidos a una sola forma y ser procesados conjuntamente, logrando una gran unión de medios digitales. En cuanto al arte es muy importante que este se abra a las nuevas tecnologías. Señala que si los artistas se convirtieran en diseñadores de interfaces serían más interesantes, ya que el diseño es la actividad artística que se adecúa a la técnica y a  la economía.

-RAZÓN Y PALABRA  Primera Revista Electrónica en América Latina Especializada en Comunicación. www.razonypalabra.org.mx
La convergencia tecnológica propiciada por la llamada Revolución Digital constituye un conjunto de tecnologías cuyas aplicaciones abren un amplio abanico de posibilidades a la comunicación humana

Palabras claves: Nuevos medios, Internet, interactividad, información, digitalización, especialización.



3-Relación del sitio con el tema

DOSSIER DE LA IMAGEN DIGITAL ARGENTINA
Es un espacio virtual dedicado a crear un banco de datos referente a las nuevas tecnologías en la Argentina. Las obras presentadas están realizadas digitalmente en diversos soportes: tradicionales, CD-ROM, Web-Art. Se presentan artistas con sus obras y reflexiones sobre las mismas o sobre el tema; y teóricos con sus trabajos personales, obras web y enlaces relacionados.


    “La ola” 90x 65cxm.Pintura digital. Photoshop 6


Foro de discusión sobre Diseño
http://foroalfa.org/


Lorena García Hidalgo

¿Por qué el cliente piensa diferente?

Cuando un cliente rechaza nuestro trabajo muchas veces es porque no tomamos en cuenta sus opiniones, pensamos que el que tiene los conocimientos es únicamente uno: el diseñador. 


4- Nube de palabras
:


http://www.wordle.net/show/wrdl/7095899/Nube_de_palabras_

martes, 10 de septiembre de 2013

Galería Fotográfica de espacios reales


SANTA FE

PALACIO DE JUSTICIA

Construido con recursos provenientes del Empréstito de la Provincia de Santa Fe de 1922, el edificio se localiza frente a la plaza 25 de Mayo ocupando totalmente su frente oeste.
Inicialmente se pensó en ejecutar la obra respetando al antiguo edificio de la esquina pero en 1926 el proyecto del Arq. Juan B. Durand ya abarco todo el largo de la cuadra, definiendo un volumen exento en relación al resto de la manzana.
El tratamiento de la fachada es ecléctico, estructurándose un basamento y desarrollo característicos del último periodo. Los despachos jerarquizados y salas de audiencias donde los tratamientos que privilegian el uso de materiales nobles ponen de relieve las referencias del arquitecto por ciertos refinamientos característicos para una institución de tanto prestigio social.





LA REDONDA


Lo que fue un antiguo taller ferroviario un gran espacio donde se estacionaban 40 locomotoras para su reparación, hoy funciona un espacio cultural recuperado. “La Redonda” es un sitio público dedicado puramente al arte.
Luego de largos años de abandono y deterioro de las instalaciones ferroviarias, las obras incluyeron la reconstrucción de techos, la refacción de paredes interiores y restauración de paredes exteriores de ladrillos a la vista, el cierre de vanos con aberturas de aluminio y vidrios transparentes de seguridad, y el cierre para el control y seguridad del sector edilicio.
El edificio reconvertido incluye: un hall de esculturas a modo de recepción, una amplia superficie de la galería destinada a la exposición de pinturas y un salón de usos múltiples en la zona curva del edificio.
Desde la inauguración y de manera permanente, están exhibidas las obras de dos grandes artistas santafesinos, César López y Roberto Favaretto Forner, donadas a la provincia de Santa Fe.
El proyecto de recuperación y re funcionalización de la Redonda estuvo a cargo de la dirección provincial de Arquitectura e Ingeniería. 





Mas información: 


CATEDRAL METROPOLITANA

 La Catedral Metropolitana tiene su sede en la antigua Iglesia Matriz de Santa fe, fundada por Garay como parroquia de españoles, bajo la advocación de todos los Santos.
La iglesia parroquial fue uno de los primeros edificios que se levantaron en el actual casco histórico, hacia fines del siglo XVII. A mediados del siglo XVIII se decidió levantar un nuevo edificio que superara las falencias arquitectónicas del primero. Entre 1747 y 1751 empezó a levantarse la actual iglesia, de tres naves con cielorraso de caña, paredes de tapia y una torre campanario. Los primeros cambios datan de 1832 y 1834 obra del arquitecto catalán Juan Roque. La parte inferior de la misma está coronando por un frontis triangular. Esta composición se completa con dos torres campanarios, rematadas por cupulinos revestidos con azulejos de Pas de Calais. En 1897 la iglesia se convirtió en Catedral, y en 1934, en Catedral Metropolitana. A partir de 1940 se ejecutaron los cielorrasos de falsa bóveda de cañón corrido en la nave central, y de falsas bóvedas de aristas en las naves laterales. El transepto fue añadido en 1940. Las últimas intervenciones se realizaron después de 1982, al eliminarse la antesacristía y la contra sacristía, para ser convertidas en capilla.
  


IGLESIA DE NUESTRA SEÑORA DE LOS MILAGROS

La obra quedó construida en 1700, fecha en que se presentan servicios litúrgicos y de catequesis. La construcción presentaba serias falencias, y en 1734 el arquitecto Hermano Schmidt se ocupó de mejorar los techos. Este impulso inicial fue completado con la construcción de la torre en 1755. Después de la expulsión de la Compañía de Jesús en 1767, la iglesia fue administrada por la junta provincial de las temporalidades. En 1793 fue cedida a la Orden Mercedaria, que traslado allí la iglesia de la Merced. Los mercedarios se extinguieron en 1848, pasando la propiedad al gobierno de la provincia de Santa Fe, que gestionó el regreso de la compañía de Jesús. Producido éste e 1836, se le devolvió la iglesia y el colegio.   



MOLINO FRANCHINO

Como consecuencia de la importante actividad agrícola de la región, dentro del modelo del país agroexportador, en 1983 se inicia en la localidad de San Carlos Centro, el “Molino Santa Teresa”, de Boero, Lupotti y Franchino S.A. Éste se traslada al año siguiente a la sede industrial a su actual emplazamiento en la ciudad capital con el nombre de “Molino ciudad de Santa Fe” de Lipotti y Franchino Ltda. Parte del edificio original ya estaba construido  y contaba con tres cuerpos principales y una chimenea cilíndrica hecha de ladrillos la cual fue arrasada por un ciclón en el año 1920.
En 1903 se anexa un desvío ferroviario para facilitar el transporte de granos del norte del país, extendiéndolo con posterioridad a la zona portuaria.
En 2010 el ex complejo industrial harinero fue incorporado al sistema de parques y espacios públicos, convirtiéndose en una fábrica cultural, donde se desarrollan actividades didácticas y expositivas, en el que se muestra los procesos de fabricación y acabado de los productos creados. La recuperación del mismo estuvo a cargo del gobierno provincial, donde sus modificaciones estuvieron puntualmente concentradas en la adecuación del edifico, la construcción de una calle en su interior, remoción y realización de nuevos pisos y veredas


       




Más información:
http://www.santafe.gov.ar/index.php/web/content/download/116363/570901/file/El%20Molino.%20Historia,%20antecedentes%20e%20idearios..pdf



ANTECEDENTES

TEMPLO EXPIATORIO DE LA SAGRADA FAMILIA

 El Templo Expiatorio de la Sagrada Familia es una iglesia monumental iniciada el 19 de marzo de 1882 a partir del proyecto del arquitecto diocesano Francisco de Paula del Villar (1828 a 1901). A finales de 1883 se encargó a Gaudí la continuación de las obras, tarea que no dejó hasta su muerte, en 1926. A partir de entonces, varios arquitectos han continuado la obra siguiendo la idea original de Gaudí.
 El edificio está situado en el centro de Barcelona, y con los años se ha transformado en uno de los signos de identidad más universales de la ciudad y del país. Anualmente es visitado por millones de personas y son muchas las que estudian su contenido arquitectónico y religioso.
 El templo siempre ha sido expiatorio, es decir que, desde sus inicios, hace ya más de 131 años, se construye a partir de donativos. En este sentido, el propio Gaudí dijo: "El Templo Expiatorio de la Sagrada Familia lo hace el pueblo y se refleja. Es una obra que está en las manos de Dios y en la voluntad del pueblo". La construcción continúa y se podría terminar durante el primer tercio del siglo XXI. 

Más información:


 
TEMPLO EXPIATORIO DE LA SAGRADA FAMILIA

La Catedral tiene sus raíces en la parte de la zona urbana que, desde el siglo IV. AD, ha sido el centro religioso de los cristianos de Milán, que crece sobre la antigua basílica y el baptisterio.

 -1386-1387 " Episcopal ": Etapa raíz de un proyecto por el arzobispo Antonio da Saluzzo, en las técnicas arquitectónicas y materiales de manera Lombard gótico.
 -1387-1447 " Visconti ": Por decisión de Gian Galeazzo Visconti, en el plan de piso de la planta ya ha comenzado, el Duomo modifica su aspecto arquitectónico y plástico, manteniendo algunas de las características derivadas de la experiencia del románico lombardo, ve reemplazado el ladrillo de mármol Candoglia, se expande verticalmente su espacio, da impulso y dinamismo a las instalaciones y está decorada con una rica decoración escultórica. Los arquitectos, escultores y trabajadores locales se acompaña de la contribución de los artistas de Europa central: que da lugar a una producción tan original y diversificada de la estatuaria. Con la excepción de la linterna de la cúpula, el edificio se completa ábside, hasta el segundo tramo de la nave más allá del crucero. Así que las primeras subidas chapitel, acompañado por la producción doméstica de la estatuaria. Inicio Por último, la colocación de vidrieras.
 -1450-1520 " Sforza ": El edificio se extiende por los pasillos hasta el tercer último tramo. La estatua, de alto nivel, marca la transición del gótico tardío al Renacimiento y Lombard clasicismo. La cúpula finalmente ha dado la vuelta y junto a ella se encuentra el ' Gugliotta elegante de Amadeo. Las ventanas vibrar el color claro de las más bellas vidrieras de la Catedral.
 -1560-1650 " Borromeo ": Este período se desarrolla como resultado de la Reforma católica, con la nueva estructura de la Catedral y el papel del arte sacro " sierva de la fe ", que los artistas eran los arzobispos Carlo y Federico Borromeo desde el presbiterio, los altares laterales y la fachada, del ciclo de los cuadrados de la serie barandilla del coro de 17 altorrelieves San Carlo al coro de madera y que representa la vida de la Virgen.
 -1650-1800 " siglos XVII y XVIII. ": La evolución refinada de la escultura caracteriza a este período, con debates y proyectos para la fachada. Esto ocurre también con la realización de la gran torre de la linterna y de la Madonnina.
 -1800-1900 " del siglo XIX": En los últimos años tiene, finalmente, la conclusión de la fachada y los ornamentos. Las estatuas de las agujas están hechas en diferentes estilos: desde el neoclásico a las distintas estaciones del romanticismo al Scapigliatura Milanese y la libertad. Reanuda la producción de vidrieras de colores, pero con la técnica del vidrio pintado esmalte. Por último, en este siglo es la celebración de la competencia por una nueva fachada gótica constantemente, pero al final nunca se dio cuenta.
 -1900 hasta el presente " A partir del siglo XX hasta nuestros días. ": Cien años de una importante restauración. Tenemos en este período de la restauración arquitectónica de fachadas, torres, bóvedas, arbotantes. También es necesaria también la restauración " artística " de la estatuaria, la escultura ornamental, vitrales y pinturas. Por último, también se necesita una restauración a torres de alta tensión estática. Ponemos en práctica las primeras excavaciones arqueológicas en la Piazza del Duomo. También es la adaptación litúrgica del presbiterio a raíz del Concilio Vaticano II.
 El monumento arquitectónico en su conjunto, como en la pluralidad de ciclos de esculturas, vidrio de decisiones y la pintura, hasta cierto punto hace visible las realidades invisibles de la fe cristiana y el testimonio de la tradición religiosa de un pueblo. De gran interés es la comprensión del valor del arte sacro, cristológica y mariana iconografía que se expresa desde el Duomo.



Más información:
http://es.wikipedia.org/wiki/Catedral_de_Mil%C3%A1n


EL PARTENTÓN DE ATENAS

Es el monumento más grandioso de la Atenas de Pericles y refleja en la arquitectura el extraordinario florecimiento cultural, de las artes y del pensamiento que alcanzó Atenas durante el siglo V a.C. que culminó con la implantación de la democracia.
El templo se consagro a la diosa Atenas, protectora de Atenas. Los arquitectos Ictino y Calícrates, dirigidos por el escultor ateniense Fidias, diseñaron un edificio para albergar la gigantesca estatua crisoelefantina de Atenea, obra de Fidias, que se custodiaría  en la calle del templo.
Todo el proyecto del templo se supeditó a la presencia de la gran estatua de Atenea, de doce metros de altura, por eso se diseñó una cella de 19 metros de ancho.
Las obras comenzaron en 447 a.C. y finalizaron en tan solo nueve años, el 438 a.C. lo que se explica por el económico de las Atenas de Pericles.
Las esculturas del frontón diseñadas por Fidias se colocaron seis años más tarde, el 432 a.C.
El templo se construyo sobre el inacabado Hecatompedón, templo del que se aprovecharon algunos materiales.




Más información:



CATEDRAL DE NOTRE DAME 
La catedral de Notre Dame de París en un voluminoso templo de planta de cruz latina. Presenta un gran cuerpo de iglesia con cinco naves más capillas laterales. El ancho transepto se sitúa casi en la mitad de la longitud de las naves y resalta poco en planta. La capilla mayor está rodeada por una girola de doble nave.
 En cuanto al alzado, hay que decir que participa de las características de otros templos del gótico temprano, con sus tres pisos característicos:
 -Primer nivel: Arcos formeros apuntados sobre enormes columnas.
 -Segundo nivel: tribuna comunicada con la nave central mediante tres vanos apuntados envueltos por otro mayor, en cada tramo.
 -Tercer nivel: claristorio con ventanales constituidos por doble vano apuntado y otro superior circular.
 Siendo todo hermoso y equilibrado, hay que destacar la belleza de su tribuna, concretamente sus esbeltos arcos y finas columnas. Sin embargo, esta tribuna se mantiene en Notre Dame por inercia del mundo románico o por estética porque aquí ya no cumple funciones de sustentación. La razón es que en esta catedral de París nacen los arbotantes exteriores que se ocupan de dicha función, de apuntalar los empujes laterales de las bóvedas de la nave central.




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TAJ MAHAL

El edificio empezó a construirse hacia 1632, según los planos de un consejo de arquitectos procedentes de India, Persia y Asia central, aunque parece que el auténtico inspirador fue el propio emperador. Trabajaron en su realización más de 20.000 obreros; las obras del mausoleo concluyeron en 1643 y ¡as de las dependencias adjuntas en 1649. En total, el proyecto ocupó veintidós años y costó cuarenta millones de rupias. Se conocen los nombres de algunos de los maestros que participaron en la empresa: el turco Ismail Afandi, que diseñó las cúpulas; Qazim Khan, de Lahore; Chíranji Lal, de Delhi, que se encargó de los mosaicos; el cantero Amir Ah, de Beluchistán; Amanta Khan, de Shiraz (Persia), insigne calígrafo. El maestro de obras fue el turco Listad Isa; la leyenda cuenta que, cuando el edificio estuvo acabado, Jehan ordenó cortar su mano para impedir que pudiese repetir una’ obra semejante. En los escritos de un misionero portugués de la época parece aludirse a la posible intervención de un artista italiano, Jerónimo Veroneo. Aunque efectivamente vivió en Agra durante esos años, nada parece apoyar de forma seria esta hipótesis. 



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